O cravo bem temperado

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O cravo bem temperado
Das Wohltemperirte Clavier titlepage 2.jpg
Página de título do primeiro livro do Cravo Bem Temperado de Johann Sebastian Bach ( 1722 )
Compositor Johann Sebastian Bach
Matiz 24 tons
Tipo de composição Coleção de dípticos de prelúdio / fuga
Número de Trabalho BWV 846-869 (parte I)

BC L 80-103 (parte I)
BWV 870-893 (parte II)
BC L 104-127 (parte II)

Época de composição 1722 (parte I)

1739 - 1742 (parte II)

Publicação 1866 ( BGA XIV)

1989 ( NBA V / 6.1) (parte I)
1995 ( NBA V / 6.2) (parte II)

Autógrafo DB Mus.ms. Bach P 415 (parte I)

GB-Lbl Add. MS. 35021 (parte II, versão A)
DB Mus.ms. Bach P 430 (parte II, versão B)

Orgânico cravo , clavicórdio , órgão ou piano
Eu escuto
Primeiro livro - Prelúdio em dó maior, executado no cravo por Martha Goldstein ( arquivo info )
Segundo livro - Prelúdio e Fuga em Dó Maior, tocado ao piano por Raymond Smullyan ( arquivo info )
Ave Maria de Charles Gounod , baseado no Prelúdio 1 do primeiro livro, arr. para piano e violoncelo. Execução de John Michel ( arquivo info )
Fuga em Lá bemol maior do segundo livro do Cravo Bem Temperado (manuscrito)

O cravo bem temperado (título original em alemão : Das Wohltemperirte Clavier, oder Praeludia, und Fugen durch alle Tone und Semitonia ... ) [1] é uma coleção, dividida em dois livros, de prelúdios e fugas para instrumento de teclado (sem distinção entre cravo, cravo e órgão câmara), em todas as 12 chaves , nos modos de maiores e menores, compostas por Bach . Bach compôs a coleção "para a utilidade e aproveitamento da juventude musical ávida por aprender, e também para o passatempo de quem já tem experiência neste estudo". [2] Embora existam muitos instrumentos com teclado, o cravo bem temperado é tocado principalmente no cravo ou no piano .

Gênesis da obra

O primeiro livro foi escrito em 1722 , durante a estada de Bach em Köthen ; o segundo livro veio, vinte e dois anos depois, enquanto ele estava em Leipzig , em 1744 . Ambos são amplamente divulgados na forma manuscrita, e as edições impressas não apareceram até 1801 .

Cada livro contém 24 pares de passagens, cada uma das quais consiste em um prelúdio e uma fuga na mesma tonalidade. O primeiro par está em Dó maior, o segundo em Dó menor, o terceiro em Dó maior, o quarto em Dó menor e assim por diante. O padrão continua, seguindo a escala cromática até que todos os tons maiores e menores sejam completados.

Bach reutilizou alguns dos prelúdios e fugas previamente escritos: o Klavierbüchlein para Wilhelm Friedemann Bach de 1720 , por exemplo, contém uma versão semelhante de onze dos prelúdios. O prelúdio e a fuga em Dó maior no Livro I eram originalmente em Dó maior; Bach adicionou apenas sete sustenidos na tonalidade para converter as duas peças na tonalidade desejada (inserindo os sustenidos duplos para as modulações).

A questão do temperamento

De acordo com uma opinião generalizada, a obra testemunharia o apoio de Bach a um sistema de afinação inovador ( temperamento ) para sua época, que muitos durante o século XX identificaram erroneamente tout court com o temperamento igual moderno. Na verdade, na época de Bach, qualquer sistema de afinação que permitisse tocar em todas as tonalidades, permanecendo desiguais, era definido como "bom temperamento", em contraste com o temperamento mesotônico de uso corrente nos séculos XVI e XVII. [3] Os exemplos mais antigos de "bom temperamento" são aqueles descritos pelo organista e teórico da música Andreas Werckmeister em 1691: foi Werckmeister quem cunhou o termo " Wohltemperierte Stimmung " (afinação bem temperada) .

Na época de Bach existiam numerosos esquemas de "bons temperamentos", baseados em diferentes alterações dos quintos intervalos (alguns corretos, outros diminuindo um quarto de vírgula - como no temperamento mesotônico - ou em menor grau, dependendo do esquema usado); com cada uma dessas afinações, ditas "desiguais", era possível tocar em todas as tonalidades, mas a alteração de cada acorde no que diz respeito às consonâncias perfeitas variava de uma tonalidade para outra. Desta forma, cada tonalidade adquiria uma "cor" característica, que no entanto dependia do "bom temperamento" particular adotado. Na época de Bach, o temperamento moderno igual também era conhecido, em um nível teórico, no qual todos os quintos estão igualmente diminuindo; este esquema, que para alguns teóricos representava a solução ideal para o problema de sintonia, enquanto para outros constituía uma solução inaceitável porque se baseava em razões de intervalo irracionais, era no entanto difícil de implementar na prática, pois não contém nenhum intervalo "certo". que pode ser usado como referência durante a afinação, além da faixa de oitavas. A qual temperamento específico Bach queria se referir no título de sua obra, portanto, ainda precisa ser esclarecido.

Coleções semelhantes às de Bach, compiladas nesses mesmos anos por outros autores, atestam a exploração de todos os tons possíveis, mesmo em instrumentos não teclados: não há, portanto, razão para acreditar que Bach quis escrever esta obra para "promover" um tipo particular de temperamento. Em 2005, foi levantada a hipótese de que Bach queria deixar aos seus alunos indicações precisas sobre o esquema de temperamento de sua preferência, escondidas no friso caligráfico irregular que ele mesmo colocou acima do título Das Wohltemperierte Clavier na página de título do manuscrito autografado; Esta hipótese, devido a Bradley Lehman [4] , ainda é objeto de controvérsia [5] e de interpretações alternativas do projeto, também em relação ao título subjacente e conexo Das Wohltemperierte Clavier , que forneceria a chave para a solução do o desenho e a elaboração exata do "bom temperamento" (finamente injusto) desejado por Bach. [6] [7]

Estrutura da Obra

Primeiro livro BWV 846-869

  1. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Dó maior BWV 846
  2. Prelúdio e fuga de 3 partes em dó menor, BWV 847
  3. Prelúdio e fuga de 3 partes em Dó sustenido maior BWV 848
  4. Prelúdio e fuga para 5 vozes em dó sustenido menor BWV 849
  5. Prelúdio e fuga para 4 vozes em ré maior BWV 850
  6. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Ré menor BWV 851
  7. Prelúdio e fuga de 3 partes em Mi bemol maior BWV 852
  8. Prelúdio em Mi bemol menor e fuga de 3 partes em Ré sustenido menor BWV 853
  9. Prelúdio e fuga para 3 vozes em mi maior BWV 854
  10. Prelúdio e fuga para 2 vozes em mi menor, BWV 855
  11. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Fá maior BWV 856
  12. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Fá menor BWV 857
  13. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Fá sustenido maior BWV 858
  14. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Fá sustenido menor BWV 859
  15. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Sol maior BWV 860
  16. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Sol menor BWV 861
  17. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Lá bemol maior BWV 862
  18. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Sol sustenido menor BWV 863
  19. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Lá maior BWV 864
  20. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Lá menor BWV 865
  21. Prelúdio e fuga de 3 partes em si bemol maior BWV 866
  22. Prelúdio e fuga para 5 vozes em si bemol menor BWV 867
  23. Prelúdio e fuga para 4 vozes em si maior BWV 868
  24. Prelúdio e fuga para 4 vozes em si menor, BWV 869

Segundo livro BWV 870-893

  1. Prelúdio e fuga de 3 partes em dó maior BWV 870
  2. Prelúdio e fuga para 4 vozes em dó menor, BWV 871
  3. Prelúdio e fuga de 3 partes em Dó sustenido maior BWV 872
  4. Prelúdio e fuga de 3 partes em dó sustenido menor BWV 873
  5. Prelúdio e fuga para 4 vozes em ré maior BWV 874
  6. Prelúdio e fuga para 3 vozes em ré menor BWV 875
  7. Prelúdio e fuga de 4 partes em Mi bemol maior BWV 876
  8. Prelúdio e fuga para 4 vozes em ré sustenido menor BWV 877
  9. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Mi maior BWV 878
  10. Prelúdio e fuga para 3 vozes em mi menor, BWV 879
  11. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Fá maior BWV 880
  12. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Fá menor BWV 881
  13. Prelúdio e fuga de 3 partes em Fá sustenido maior BWV 882
  14. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Fá sustenido menor BWV 883
  15. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Sol maior BWV 884
  16. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Sol menor BWV 885
  17. Prelúdio e fuga para 4 vozes em Lá bemol maior BWV 886
  18. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Sol sustenido menor BWV 887
  19. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Lá maior BWV 888
  20. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Lá menor BWV 889
  21. Prelúdio e fuga de 3 partes em si bemol maior BWV 890
  22. Prelúdio e fuga para 4 vozes em si bemol menor BWV 891
  23. Prelúdio e fuga para 4 vozes em si maior BWV 892
  24. Prelúdio e fuga para 3 vozes em Si menor BWV 893

Inscrições

Numerosas são as apresentações e gravações do cravo bem temperado , que inspirou muitos músicos, tanto do ponto de vista da execução do piano e do cravo, quanto da composição.

A primeira gravação completa é do pianista Edwin Fischer e foi feita entre 1933 e 1936 . Em 1943 , Glenn Gould (nascido em 1932) já tinha todo o primeiro livro em seu repertório, mas as gravações para Columbia , ao piano, aconteceram a partir de 10 de janeiro de 1962 , nos estúdios da 30th Street, em Nova York . Inicialmente vendido em seis LPs e posteriormente remasterizado com tecnologias digitais modernas em quatro CDs , [8] a performance de Gould foi montada, como ele descreve em The Perspectives of Engraving , reunindo o material mais convincente produzido em até 35 dias de gravação sessões.

Quanto ao cravo, a gravura de Helmut Walcha ( 1907 - 1991 ), publicada em 5 LPs pela gravadora EMI, foi feita em cravo da década de 1960. [9]

A gravação feita por Daniel Chorzempa para a Philips (4 CDs ) foi feita usando sete instrumentos de "período" diferentes (3 cravos, 2 clavicordes, 1 órgão de câmara, 1 piano forte), escolhidos de vez em quando avaliando as características de um único prelúdio -parar de fuga. [10]

Observação

  1. ^ A caligrafia wohltemperirte é atestada pelo manuscrito; além disso, confirmado na edição crítica editada por Otto von Irmer (München, G. Henle, sd, página 4 de ambos os volumes) e no Dicionário Enciclopédico Universal de Música e Músicos , Le Biografie, vol. I, Turin, UTET, 1985, p. 252.
  2. ^ veja: Alberto Basso, Frau Musika. The Life and Works of JS Bach , vol. I, Turin, EDT, 1979, p. 657
  3. ^ Com o temperamento mesotônico, para tocar em tonalidade com muitas alterações de tonalidade era necessário ter um instrumento construído propositadamente com trastes distintos, por exemplo, para Ré e E ♭, que nesse temperamento têm tons diferentes. No entanto, o temperamento mesotônico continuou a ser amplamente utilizado para afinação de órgãos até meados do século XIX.
  4. ^ B. Lehman, o temperamento extraordinário de Bach: nossa pedra de Roseta , Early Music 33 (2005), pp. 3-24, 211-232
  5. ^ M. Lindley, I. Ortgies, afinação do teclado no estilo Bach , Early Music 34 (2006), pp. 613-623
  6. ^ L. Swich, "Mais pensamentos sobre o temperamento de Bach 1722", Early Music 39 (2011), pp. 401-407
  7. ^ Alda Bellasich, Emilia Fadini, Ferdinando Granziera, Sigfrido Leschiutta, The Harpsichord , nova edição, Torino, EDT, 2005, pp. 126-131
  8. ^ Também existe em 3 CDs : CBS M3K42266.
  9. ^ A edição em CD está incluída na seguinte coleção de 5: EMI Classics France B000V1Z0CQ / B00004UT8G.
  10. ^ Philips 446690-2. Os instrumentos usados ​​são todos do século XVIII; dos 6 cravos e clavicordes, 2 são mantidos no Museum für Hamburgische Geschichte, Hamburgo, 4 no Stiftung Preußischer Kulturbesitz, Berlim; o órgão, em coleção particular, na Holanda. Diapasão: A3 = 412 Hz; temperamento desigual a 1/6 da segunda vírgula Barca / van Biezen.

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