Guitarra folk

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Guitarra folk
Guitarra popular do modelo Gran Concerto. JPG
Guitarra folk do Gran Concerto
Informações gerais
Origem Itália
Invenção século dezenove
Inventor Cristian Frederick Martin
Classificação 321,322
Cordofones compostos, com cordas paralelas à caixa de som, dedilhadas
Família Alaúdes de pescoço comprido
Usar
Música contemporânea
Música pop e rock
Música folclórica
Jazz e música negra
Extensão
Guitarra folk - extensão do instrumento
Genealogia
Antecedentes Descendentes
Violão clássico Guitarra elétrica

O violão folk , ou violão com cordas de metal (e flat-top , ou flat-top ), é um instrumento musical normalmente utilizado na execução de música moderna , blues , folk , rock e, em geral, música light . O nome indica inúmeras formas de guitarras com sons muito diferentes e características de manuseio adequadas aos vários estilos de uso e ao gênero musical a ser tocado.

Como acontece com qualquer violão, o violão folk pode ser tocado de diferentes maneiras: com a mão, com a palheta (para acompanhamento e para arpejo), ou mesmo com um único dedo, para arpejar, um estilo denominado fingerpicking ou fingerstyle .

Geralmente as cordas são feitas de aço e bronze e de várias espessuras, para se obter um som decisivo com graves profundos e ricos em harmônicos.

O violão folk é, assim como o violão clássico e alguns modelos de violão arqueado , uma espécie de violão , cujo timbre é produzido por simples refração acústica, portanto sem o auxílio de amplificadores de corrente elétrica. No uso italiano, no entanto, o termo "violão" é muitas vezes e indevidamente usado para indicar apenas o violão folk, sendo este o tipo de violão mais usado na música pop, com exceção do violão clássico em particular, que é em vez disso, é legitimamente definido como "violão com cordas de náilon ".

Como isso é feito

Basicamente, uma guitarra folk consiste em duas partes principais:

  • o braço, onde fica o braço da guitarra , e que termina com o cabeçote, que abriga a mecânica de afinação. Comparado com o violão clássico , o braço do violão folk é geralmente um pouco mais arredondado e estreito, tanto na altura da pestana quanto no ataque ao corpo;
  • a câmara de ressonância , composta por toda uma superfície plana denominada "fundo", um contorno geralmente formado por duas bandas dobradas com duas curvas, cada uma denominada "bandas", e uma superfície superior denominada tampo ou "topo" com um orifício central. Na caixa também existe a ponte, na qual são fixados os fios, geralmente inserindo-se a ponta dentro da caixa e fixando-as com um pequeno pedaço de madeira, osso ou outro material denominado "pino".

O princípio em que se baseia é que as vibrações das cordas ressoam no interior da caixa sofrendo diferentes alterações físicas em função da curvatura dos lados, profundidade e outras características específicas da guitarra. O som é então produzido pela vibração do topo e pelo escape das ondas do orifício central.

Como regra geral, a parte traseira e as laterais devem garantir a máxima estabilidade do violão de forma a não absorver as vibrações, mas enviá-las de volta para o topo ou para fora da caixa acústica. A parte superior, por outro lado, deve absorver e refletir as vibrações.

O fundo e a frente de um violão são constituídos por uma única placa de madeira, dividida em duas ao longo da espessura e colada uma após a outra para criar uma única placa larga e fina. Ambas as folhas devem ser muito resistentes e, portanto, requerem reforço. Este reforço, entretanto, não deve interferir no movimento natural das ondas sonoras dentro da caixa, nem pode limitar a flexibilidade natural da caixa de ressonância. Este último na verdade deve ser muito resistente, para suportar a força exercida pelas cordas de metal, mas também muito flexível para permitir a ressonância.

Guitarra de Christian Frederick Martin de 1838

As lajes são mantidas juntas por nervuras de madeira (também chamadas de "correntes"). A madeira, a forma e o arranjo das nervuras caracterizam fortemente o som de um violão. Entre os sistemas mais utilizados é aquele para o qual as costelas são esculpidos para as extremidades (chamados em Inglês recortado, de vieira, pela forma que se assemelha a casca de um pente ) projetado para o final do século XIX por Martin . Esse método foi então adotado por quase todos os fabricantes de guitarras.

É também a forma da caixa de som que diferencia os vários tipos de violão folk e caracteriza o seu som:

  • Os alto-falantes maiores de guitarras folk, geralmente nas formas chamadas Dreadnought ou jumbo , são especialmente adequados para acompanhamento , pois têm um som mais quente, rico em baixo, graças também às dimensões maiores da curvatura final da guitarra e um volume maior graças a a maior profundidade do caso.
  • As guitarras com um corpo mais raso e uma curvatura frontal mais ampla, como o concerto e o concerto de baixo , são mais adequadas para o arpejo , melhor chamado de fingerstyle ou fingerpicking, pois possuem um maior equilíbrio entre os tons altos, médios e baixos.
  • A profundidade da caixa, que é decisiva para o volume, mas também determina outras características do som, é geralmente indicada com uma numeração de zeros, em que 00 é mais profundo do que 000, que é mais profundo do que 0000. Este último é bastante raro e guitarras de concerto são tipicamente zero duplo ou triplo.

De todos os tipos de violão folk existem versões com corte , para permitir melhor acesso aos trastes das notas mais altas, e versões eletrificadas para amplificar o som diretamente sem o auxílio de um microfone externo.

O bosque

Muito do som de um violão é dado pela madeira usada para a câmara de ressonância. A madeira da parte de trás e dos lados é geralmente diferente daquela usada para a placa frontal, pois o som do violão explora as diferentes características das diferentes madeiras.

Um violão em forma de Dreadnought

Jacarandá e mogno são as madeiras mais utilizadas para as costas e laterais. Uma guitarra de jacarandá tem um som com baixo profundo e quente e agudos fortes e vibrantes, dando um som poderoso e harmonioso. Uma guitarra de mogno é caracterizada por ter agudos e graves menos acentuados, mas uma riqueza perceptível de médios resultando em um som mais seco e brilhante.

A madeira historicamente considerada a melhor para o fundo e as laterais é o pau-rosa brasileiro (obtido da árvore Dalbergia nigra ); Porém, como essa espécie foi incluída na lista de espécies protegidas pela Convenção CITES , que regulamenta seu comércio internacional, a produção de violões teve que buscar alternativas, optando agora pelo pau-rosa da Índia (da árvore Dalbergia latifolia ). Isso causou um forte aumento nos preços dos violões usados ​​em jacarandá brasileiro e dos poucos novos construídos com certificação CITES regular.

Além desses dois tipos de madeiras, o bordo também é muito utilizado para o fundo e as laterais , com seu som típico rico em tons agudos, característico dos violões jumbo , justamente para contrabalançar a presença massiva do baixo nesse tipo de instrumentos.

Entre as madeiras mais "exóticas" no momento em que se usa a Koa (da árvore Acacia koa ), que tem as características do brilho do bordo, mas é uma madeira que continua a melhorar especialmente com o passar dos anos. Diz-se que uma guitarra koa cresce com seu guitarrista e começa a dar o seu melhor depois de cerca de vinte anos. [ carece de fontes? ] Por outro lado, a espécie é endêmica do Havaí , onde é limitada a áreas montanhosas, muitas vezes em territórios privados. As empresas de guitarra, portanto, normalmente esperam que o proprietário decida vender uma árvore para se aposentar ou mandar seus filhos para a faculdade.

Também devido à dificuldade de encontrar madeira, as empresas de manufatura estão experimentando muitos novos tipos de madeira. Recentemente, foram encontrados ovangkol (da espécie Guibourtia ehie ) e sapele (da espécie Entandrophragma cylindricum ) que, no que diz respeito à construção de violões, compartilham as características de som e processamento, respectivamente, do jacarandá e do mogno, mas sob um ponto de vista de a disponibilidade e os custos são particularmente vantajosos, pois as espécies podem ser reproduzidas em viveiros.

A madeira mais utilizada para tampo (ou tampo ) provém de diferentes espécies de abetos, incluindo a espécie italiana Picea abies ou abeto. A principal característica da madeira de abeto para violão é poder vibrar da maneira certa para "amplificar" o som da caixa de forma equilibrada. O abeto mais utilizado é o tipo "sitka" ( Picea sitchensis ) muito adequado para uso rítmico e com uma resposta mais potente. O tipo engelmann mais leve ( Picea engelmannii ) também está se destacando e mais adequado para um toque suave. Além do abeto, o cedro é usado como madeira padrão para o "tampo", mais quente e mais adequado ao toque leve, e no mercado já existem várias guitarras com tampo em mogno, com som mais seco.

Essas considerações sobre a diversidade de sons das diferentes madeiras são válidas quando a caixa de ressonância é construída em madeira maciça . Geralmente, no entanto, a maioria das guitarras no mercado não são inteiramente feitas de madeira maciça: especialmente o verso e os lados são de fato muitas vezes feitos de laminado . Em vez disso, a caixa de ressonância é considerada a parte mais importante e, portanto, mais raramente é feita de laminado. Nos catálogos de todas as marcas, o uso de madeira maciça ( maciça em inglês) está explicitamente indicado.

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